É a sequência de movimentos corporais, executados de maneira rítmica e ao som de música, com a finalidade de narrar uma história ou expressar uma ideia ou emoção. O bacharel em Dança monta e dirige espetáculos musicais para teatro, cinema ou TV. Também atua como bailarino, fazendo parte de um corpo de baile, e está apto a lecionar em escolas públicas ou particulares - na disciplina de Artes -, faculdades, universidades e cursos livres. O profissional pode trabalhar, ainda, em coreografia, definindo os passos e os movimentos que os bailarinos devem executar no palco. Instituições penais e de saúde costumam contratar esse bacharel para ajudar na recuperação e na reintegração de adolescentes, crianças e portadores de deficiência física e mental. Para atuar como bailarino profissional, é preciso atestado de capacitação profissional fornecido pelos sindicatos da categoria. Para obter o documento, é necessário passar por uma análise de currículo e prova prática.
A necessidade de profissionalizar o mercado de dança no Brasil vem atraindo mais interessados aos cursos universitários. Isso porque o aumento dos incentivos culturais impulsiona a demanda por profissionais mais preparados e com nível superior. Tanto o bailarino como o coreógrafo encontram trabalho em companhias de dança, corpos de baile, grupos de dança para TV e cinema, atuando na criação e realização de espetáculos. "O bacharel tem campo de trabalho em associação de moradores, clubes, academias e centros culturais", afirma Katya Gualter, coordenadora do curso da UFRJ. Para o licenciado, o mercado também é atraente, principalmente no Rio de Janeiro. "Por lei, todas as escolas que oferecem aulas de dança têm de ter professores com o diploma da Licenciatura", explica a professora Gualter. Nos próximos anos essa obrigatoriedade tende a se espalhar por outras grandes capitais brasileiras aquecendo mais o mercado de trabalho. Também cresce o número de cursos livres. As melhores oportunidades para bailarinos e coreógrafos estão nos estados do Rio de Janeiro, de São Paulo e de Minas Gerais, por causa da forte produção cultural.
Salário inicial: R$ 30,00 (hora/aula de 90 minutos; fonte: Sindicato dos Profissionais de Dança do Estado do Rio de Janeiro); R$ 1.200,00 (contrato mensal para bailarino principal); R$ 2.500,00 (coreó grafo); fonte: Sinddança SP.
O bacharelado, que forma profissionais habilitados a participar de espetáculos e a pesquisar novas linguagens na dança, tem disciplinas práticas, como técnicas de dança, improvisação, coreografia, música, voz e acrobacia, e teóricas, como comunicação e expressão, anatomia, psicologia, dança e cultura brasileiras e filosofia. Já a licenciatura, que qualifica para o ensino, também conta com matérias específicas para dar aulas, como fundamentos da ação pedagógica e gestão em ambientes educativos. Os alunos, na maioria das instituições, precisam fazer uma monografia ou uma produção artística em Dança na conclusão do curso.
Duração média: quatro anos. Outro nome: Artes (dança).
Criar e executar coreografias, individualmente ou em conjunto.
Planejar e definir a sequência de movimentos que serão executados pelos bailarinos.
Criar e coordenar apresentações de balé. Escolher e dirigir os dançarinos e definir com os assistentes a cenografia, os figurinos e a iluminação do espetáculo.
Dar aulas de dança em escolas de Ensino Fundamental e Médio, além dos cursos superiores e livres.
Orientar e ensaiar bailarinos e outros artistas para um espetáculo de dança ou teatro. Coordenar workshops e cursos sobre o tema.
Viabilizar a exibição de espetáculos de dança, conseguindo patrocínios, administrando o orçamento e providenciando os locais de ensaio e os materiais necessários à realização da apresentação.
Não foram encontradas faculdades para este curso