Resumo do Curso

É o conjunto de técnicas usadas na criação, direção, montagem e interpretação de espetáculos artísticos. O profissional de Artes Cênicas utiliza os movimentos corporais e a voz para representar personagens e transmitir ao público histórias, ideias, sentimentos e emoções. Como ator, pode trabalhar em filmes, peças teatrais, telenovelas e comerciais para a TV. Também é possível se dedicar à dublagem, à criação de cenários e de ambientes (cenografia), cuidar do vestuário (figurino e indumentária) e das providências necessárias à realização do evento (produção). Está habilitado ainda a dirigir e escrever peças teatrais, novelas e filmes, bem como fazer críticas em veículos de comunicação e elaborar obras didáticas.

O mercado de trabalho

Embora as grandes redes de televisão estejam concentradas no Rio de Janeiro e em São Paulo, há oferta de trabalho para o ator em todo o país. "Muitas pessoas fora do eixo Rio-São Paulo acabam migrando para estes centros", diz Pablo Canalles, coordenador do bacharelado da UFSM. Cidades como Santa Maria (RS), São Paulo (SP), João Pessoa (PB), Natal (RN), Uberlândia (MG), entre outras, possuem leis de incentivo à cultura que direcionam verba para montagem de produções teatrais. "O profissional precisa se interessar também em entender e buscar esses patrocínios, pois é necessário apresentar um projeto por escrito solicitando o apoio", orienta o professor. O mesmo vale para aqueles que optam por habilitações como direção e cenografia. O egresso de um curso bacharelado ou de um tecnológico encontra trabalho em vários veículos de comunicação, como teatro, TV e publicidade. Em todo o país, o mercado se mantém estável. Fora da televisão, uma alternativa é fazer parte de cooperativas e companhias teatrais já estabelecidas, mas isso demanda, desde o período universitário, um bom relacionamento com pessoas atuantes do setor. Um nicho de mercado em alta para grupos e companhias de diversos portes é o corporativo. Nele, os atores apresentam espetáculos em eventos de confraternização e desenvolvem peças que fazem parte de ações de treinamento profissional. Uma área em destaque é a arteterapia, que utiliza recursos artísticos em contextos terapêuticos, em clínicas e hospitais voltados para grupos de terceira idade, crianças e pacientes com doenças graves, como HIV e câncer.

Salário inicial: R$ 2.734,53 (ator, professor de teatro, orientador); R$ 2.012,74 (diretor de cena, técnico de som); R$ 60,70 por hora (protagonista); fonte: Sindicato dos Artistas e Técnicos em Espetáculos de Diversões do Estado de São Paulo.

O curso

Há diversos cursos de bacharelado no país. Já no vestibular, ao fazer as provas de aptidão, você precisa demonstrar que leva jeito para a arte de representar. Eles contam com disciplinas teóricas, como história da arte, filosofia, psicologia, literatura dramática, ensino do teatro, entre outras. Nas aulas práticas, você terá técnica vocal, expressão corporal, interpretação dramática, dança, improvisação e caracterização cênica. A maioria das escolas oferece laboratórios de prática teatral focados em interpretação, direção e dramaturgia. Outras ensinam técnicas envolvidas na produção de espetáculos. Em algumas instituições, você deve optar, ainda no vestibular, por uma habilitação específica, como direção, cenografia ou interpretação. Para que o aluno obtenha o diploma, algumas exigem estágio e trabalho de conclusão de curso. Há universidades que oferecem licenciatura em Artes Cênicas ou Teatro para formar professores para a educação básica, bem como para cursos livres.

Duração média: quatro anos.

Outros nomes: Arte (teatro); Artes (teatro); Artes (teatro: interpr.); Artes Cênicas (teatro); Artes Cênicas e Dança; Belas Artes (artes cênicas); Educ. Art. (artes cênicas); Figurino e Indumentária; Teatro; Teatro (arte-educação).

O que você pode fazer